【英國】音樂製作人楊威宇：「音樂當飯吃，你這輩子只需要1000位歌迷」

音樂製作人 楊威宇

「我相信所有音樂人，對自己作品，都有它應該要長什麼樣子的想法。」

Jass Yang楊威宇，16歲開始組樂團，加入唱片公司，他說生命中做音樂的時候，幾乎都是在組樂團，直到後來發現擔任製作才能真正把作品做成自己想要的樣子，所以決定從幕前走到幕後當製作人。

一開始決定出國其實他心中有幾個候選，一個是電音重鎮阿姆斯特丹；一個是紐約；一個是英國，最後選擇英國的原因是地理位置，他認為倫敦是歐洲交通樞紐，擁有很多音樂的資源，他相信倫敦是可以讓他孕育出世界級音樂的地方。

「共享音樂室」提供做錄音或剪輯室，
外觀接近一般住宅區

剛開始，楊威宇很努力想要了解英國人做音樂的思維，想要知道英國的錄音室是怎麼運作的，在台灣，如果要學錄音，很簡單，就是從錄音助理開始累積經驗慢慢做；英國也是從錄音助理開始，但他的英國簽證只有短短兩年，他知道自己沒有時間可以浪費，他必須在最短的時間內做出成績。

那時楊威宇已經很久沒有做屬於自己的作品了，以往他都是照著別人的意思做音樂，無論是高中開始組樂團，或是到北京做配樂工作，他做的都是別人的音樂，這回，來到英國，他決定做自己想做的音樂。

找到真正愛你的那群人

英國有這樣的一群創作者，他們沒有很紅，也沒有特別多支持者，他們能靠著一小群聽眾去支撐他的創作、維持生活，威宇說當他發現有人這樣經營自己音樂的方式很訝異，他們的臉書粉絲專頁不過才幾千人到一、兩萬人，卻能不斷出專輯和巡迴表演，「我想要跟他們一樣，我很想要知道這群人是怎麼做到的，我想要複製他們的方式。」

現在網路有很多社群或工具，可以幫助一位創作者了解他的聽眾在想什麼，比如Facebook有評論或觀眾行為的數據工具，當功能組合起來之後，就能創造一個能自我運作的模式，不要誤認為是改變創作去迎合聽眾口味，而是用作品吸引喜歡你作品的人，你必須不斷的去尋找這樣的人，終有一天你能找到足夠的群眾去支持你的音樂。

這世界上有70億個人，你只要找到1000個願意支持你的人，你這輩子所有音樂創作就不用煩惱了。

楊威宇很關心台灣音樂人的發展

讓獨立製作音樂的思維在台灣成形

台灣需要有這樣一個獨立操作音樂的觀念：台灣的音樂人需要了解，其實他們不需要靠唱片公司也能存活。

但這樣的思維在台灣很難普及，因為所有的資源都被掌握在唱片公司手裡，音樂人可以接觸的人脈或通路都掌握唱片公司手裡。

楊威宇認為，唱片公司主要的功能是把擁有一定數量群眾的創作人，提升到下一個爆紅的層次，但依他當時在台灣音樂產業的經驗，並沒有這樣的思維，大家習慣從0開始打造一位新人，音樂人被告知他們必須依靠唱片公司才能在音樂圈生存。

「藝術家和群眾的關係，和人跟人之間的關係是一樣的」

所有的藝術創作者都需要行銷思維，因為沒人比你更了解你的群眾，也沒人比你更了解你自己。

當一位聽眾喜歡創作者的歌時，他會希望得到互動，創作者需要有和群眾拉近關係的方式，比如讓聽眾了解這首歌的創作過程：為什麼會有這首歌？創作這首歌的時候，在錄音室是什麼樣子？找了什麼樣的歌手或樂手合作，還可以提供免費的歌或專輯來操作。

在音樂的世界，光是讓聽眾聽到歌，不足以構成消費行為，當聽眾聽到一首歌時，可能只覺得好聽，但他不會知道創作人為這首歌投入什麼樣的心血，或許了解這首歌背後的故事之後，聽眾的認同感會或許增加，他們就會願意花錢支持這件事。

還有一些事情是楊威宇來英國之前沒有聽過的。像是線上音樂市集公司Music Gateway就是為音樂人提供強大的媒合平台，它整合了所有需要音樂的產業，找人才找音樂找案子都不是問題，做音樂從來都不是一個人的事，Music Gateway能幫助你在上面找到所有你需要的幫助。

做音樂的新人絕對要好好學英文

西方音樂產業成熟，無論是創作者可以運用的線上工具、服務都是很完善的，一位創作人可以靠一台電腦從無到有發行一張專輯，但對亞洲人來說，最大的問題是這些線上工具幾乎是英文介面，甚至沒有中文版本，許多音樂方面的知識以英文去搜尋的話，絕對可以比中文得到更豐富完整的資源，因此我們最後請他給新進音樂圈的後輩建議時，他眼睛眨也不眨地說：「把英文學好。」

楊威宇平常習慣
騎單車在附近繞繞，找靈感

楊威宇的網站中英穿插，就像他的音樂一樣融合東西方元素，非常吸引目光：
https://www.jassofficial.com/

本文收錄於英語島English Island 2018年8月號
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